Shaul Dahan (geb. 1995) ist ein in Jerusalem lebender Komponist, Synthesizer-Künstler und Klangkünstler. Dahan, dessen Wurzeln in der ultraorthodoxen Gemeinschaft liegen, verbindet liturgische Texte, biblische Gebete und Gesang mit elektronischer Musik und kanalisiert dabei die zwanghaften und ekstatischen Dimensionen religiöser Hingabe in einer intensiven und kompromisslosen Praxis. In seinen Live-Auftritten leitet er über einen modularen analogen Synthesizer Strom durch unvorhersehbare Schaltkreise und erzeugt so einen ritualistischen Klangraum, der fließend zwischen zerbrechlicher Stille und rohem Klangchaos wechselt. Seine Arbeiten wurden international in Galerien, auf Festivals und bei Kunstveranstaltungen präsentiert, darunter beim Ars Electronica Festival 2024 (Linz), im Mamuta Art and Research Center (Jerusalem, 2025), im Museum für italienisch-jüdische Kunst (Jerusalem, 2025) sowie in Chemnitz, Leipzig und Berlin (2026).

Shlomo Pozner (geb. 1996) ist ein jüdischer Künstler, der in Berlin lebt. Er wuchs in Jerusalem in einer ultraorthodoxen jüdischen Gemeinde auf und studierte zunächst an der Bezalel-Akademie für Kunst und Design, bevor er sein Studium der Bildenden Künste an der Universität der Künste Berlin (UdK) fortsetzte. Pozners künstlerische Praxis untersucht das sich wandelnde Verhältnis zwischen Spiritualität, kulturellem Gedächtnis und zeitgenössischer Identität. In seinen Arbeiten, die Fotografie, Skulptur und Installation umfassen, greift er auf das visuelle und materielle Vokabular des Judentums zurück und versetzt rituelle Objekte und religiöse Symbole aus ihren traditionellen Kontexten in zeitgenössische künstlerische Rahmen. Anstatt überlieferte Traditionen zu bejahen oder abzulehnen, untersucht er in seinen Arbeiten, wie Symbole durch Verschiebung, Wiederholung und Neuinterpretation neue Bedeutungen erhalten. Seine Arbeit, die sich zwischen dem Persönlichen und dem Kollektiven bewegt, befasst sich damit, wie religiöse Ästhetik auch in der Gegenwart Fragen der Zugehörigkeit, der Erinnerung und der kulturellen Kontinuität prägt.